Vizito Encydia-Wikilingue.Com

Poezio

poezio - Wikilingue - Encydia

La poezio (de la greka ποίησις 'kreo' < ποιέω 'krei') estas literatura varo. Ankaŭ, estas encuadrable kiel laŭteksta «kategorio» (ĉi tio estas, kiel tipo de teksto).[1] Estas ofta, nuntempe, uzi la terminon «poezio» kiel sinónimo de «lirika poezio» aŭ de «lirika», kvankam, de historia vidpunkto, ĉi tiu estas subgénero aŭ subtipo de la poezio.

Enhavo

Historia evoluado de la termino kaj la koncepto

Grekio

Origine en la unuaj okcidentaj interkonsiliĝoj sur la literaturo, la de Platono, la responda greka vorto al «poezio» ĉirkaŭprenis la aktualan koncepton de literaturo. La termino «poiesis» signifis «fari», en teknika senso, kaj ĝi raportis al ĉiu metiista laboro, inkludita kiu realigis artiston. Konsekvence, estis termino kiu aludis al la aktiveco creativa dum aktiveco kiu provokis ke iu kiu ne ekzistis antaŭe alvenis al esti poste.[2] Aplikita al la literaturo, ĝi raportis al la arto creativo kiu uzis la lingvon.

La greka poezio karakterizis por kiu klopodis konekton ne destinita al la legado, fato al la reprezento antaŭ aŭskultantaro realigita de individuo aŭ koruso kun akompano de muzika instrumento.[3]

En lia verko La Respubliko, Platono establas tri tipojn de «poezio» aŭ subgéneros: la poezio imitativa, la poezio ne imitativa kaj la epopea. Pro tio ke la literatura interkonsiliĝo de Platono trovas en la interno de alia multe pli ampleksa de metafizikaj dimensioj, la kriterio kiu uzas la grekan filozofon por establi ĉi tiun trioblan distingon ne estas literatura, filozofia fato. Platono, en unua loko, ĝi priskribas la draman kreon, la teatro, kiel «poezio imitativa» dum la aŭtoro ne lingvo en propra nomo, sed ĝi faras paroli al la aliaj; ĝi priskribas, liaflanke, kiel «poezio ne imitativa» al tiu verko kie la aŭtoro jes lingvo en propra nomo, aludante en konkreta al la ditirambo, religia komponado en honoro de Dionisos; laste, ĝi establas trian tipon de poezio en kiu la voĉo de la aŭtoro miksus kun la de la aliaj, la gravuloj, kaj tie estas kie lokas al la epopea.[4]

De ĉi tiu unua platona klasifiko, ĝi elspezas la originon de la ligo de la poezia varo kun la karakteriza enunciativa de la ĉeesto de la voĉo de la aŭtoro. Rimarku , por ĉio cetera, kiu la uzo de la verso ne estas en ĉi tiuj gravaj momentoj, ĉar la malnova literaturo formis ĉiam en verso (inkludita la teatro).

Kiel ĝi markis, Platono traktas la literaturon en la kunteksto de lia traktado de determinitaj filozofiaj problemoj. Estos Aristotelo kiu, por la unua fojo, ĝi alfrontus la elaboración de sendependa literatura teorio. La ŝlosila verko estas lia Poezia (c. 334 a.K.), ĉi tio estas, lia verko sur la poezio.

Aristotelo enkondukas, en unua loko, nova elemento en la priskribo de la poezio, konsiderinte kiu, al la flanko de la lingvo (la «duona de karakteriza» imitaĵo de la poezio), en determinitaj formoj de ĉi tiu povas uzi, krome, aliaj rimedoj kiel la harmonio kaj la ritmo. Tiel, en la dramaj varoj, la poezio mélica kaj la ditiramboj.

Kaj, en dua loko, ĝi kiam pripensas sur la formo de imitaĵo, ĝi distingas inter pura rakonto aŭ en propra nomo (ditirambo) kaj rakonto alternita (epopea), alvenante al divisón simila al kiu estis establinta Platono.[5]

Romo

Estas unu el la artaj demonstracioj pli malnovaj. La poezio valoras de diversaj artifikoj aŭ proceduroj: al nivelo fónico-fonológico, kiel la sono; semántico kaj sintaksa, kiel la ritmo; aŭ de la encabalgamiento de la vortoj, tiel kiel de la amplekso de signifo de la lingvo.

Por iuj modernaj aŭtoroj, la poezio kontrolas en la renkonto kun ĉiu leganto, kiu donas novajn sensojn al la skribita teksto. De malnova, la poezio estas ankaŭ konsiderita por multaj aŭtoroj spirita realaĵo kiu estas pli tie de la arto; laŭ ĉi tiu koncepto, la kvalito de lin poezia trascendería la medio de la lingvo kaj de la lingvo. Por la komuna, la poezio estas formo de esprimi emociojn, sentoj, ideoj kaj konstruoj de la imago.

Kvankam en la malnova tempo, tiel la dramo kiel la epopea kaj la lirika skribis en versoj mezuritaj, la termino poezio rilatigas kutime kun la lirika, kiu, en konsento kun la Poezia de Aristotelo, estas la varo en kiu la aŭtoro esprimas liajn sentojn kaj personajn vidadojn. En pli vasta senso, ĝi diras ke ili havas poezion» situacioj kaj celoj kiuj inspiras sentojn arrobadoras aŭ misteraj, ensoñación aŭ ideoj de beleco kaj perfekteco. Tradicie raportita al la erotika pasio, la lirika ĝenerale, kaj speciale la samtempulino, ĝi tuŝis tiel sentimentalaj demandoj kiel filozofiaj, metafizikaj kaj sociaj.

Sen especificidad temática, la moderna poezio difinas por lia kapablo de sintezo kaj de asocio. Lia ĉefa ilo estas la metaforo; tio estas, la esprimo kiu enhavas implicita komparo inter terminoj kiuj nature sugestas oni al la aliaj, aŭ inter kiuj la poeto trovas subtilajn afinecojn. Iuj modernaj aŭtoroj diferencis metaforon de bildo, vortoj kiuj la tradicia retoriko emparenta. Por tiuj aŭtoroj, la bildo estas la konstruo de nova realaĵo semántica per signifoj kiuj en aro sugestas senson unívoco kaj samtempe malsama kaj stranga.

Historio

La tablilla sur la diluvo de la epopeo de Gilgamesh, skribita en acadio.

Estas atestoj de skribita lingvo en formo de poezio en jeroglíficos egiptaj de 25 jarcentoj antaŭ Kristo. ĝi klopodas kantojn de laboro kaj religiuloj. La Poemo de Gilgamesh, epopea verko de la sumerios, estis skribita kun karakteroj cuneiformes kaj sur tabuloj de argilo ĉirkaŭ 2000 jaroj antaŭ Kristo. La kantoj de La Ilíada kaj La Odiseado, kies komponado atribuas al Homero, ili datiĝas de ok jarcentoj antaŭ la kristana erao. La Veda, sanktaj libroj de la hinduismo, ili ankaŭ enhavas himnojn kaj lia lasta versio kalkulas estis redaktita en la 3a jarcento a.K.  Por ĉi tiuj kaj aliaj malnovaj tekstoj supozas justificadamente kiu la vilaĝoj formis kantojn kiuj estis trasmitidos parole. Iuj akompanis la laborojn, aliaj estis por alpreĝi al la divinidades aŭ okazigi ilin kaj aliaj por rakonti la faktojn heroicos de la komunumo. La kantoj homéricos parolas pri epizodojn tre antaŭaj al Homero kaj lia strukturo permesas dedukti ke ili cirkulis de buŝo en buŝo kaj kiu estis kantitaj kun akompano de muzikaj instrumentoj. Homero mencias en lia verko la figuro de la aedo (kantisto), kiu rakontis okazaĵojn en verso al la cirkelo de la liro. La ritmo de la kantoj ne nur havis la celon de ŝati al la aŭdo, sed ĝi permesis memori la tekstojn kun plej granda facileco.

La lirika poezio havis elstarajn esprimojn en la malnova Grekio. La unua poeto kiu elektis liajn motivojn en la ĉiutaga vivo, en la posta periodo al la vivo de Homero, ĝi iris Hesíodo, kun lia verko La laboroj kaj la tagoj. Al ĉirkaŭ 600 jaroj antaŭ Kristo superas la poezion de Safo, poeto naskiĝita en la insulo de Delfos, aŭtorino de odoj celebratorias kaj nuptaj kantoj (epitalamios), de kiuj konservas fragmentojn. Anacreonte, naskiĝita jarcento poste, ĝi skribis mallongajn pecojn, ĝenerale dediĉitaj al okazigi la vinon kaj la junecon, de kiuj postvivis malmultaj. Calino de Éfeso kaj Arquíloco de Senlaborecoj kreis la varon elegíaco, por kanti al la forpasintoj. Aquíloco estis la unua en uzi la verson yámbico (konstruita kun «piedoj» de mallonga silabo kaj alia longa). Ĝi ankaŭ skribis satirojn. En la 5a jarcento a.K.  atingis lian pinton la lirika koruso, kun Píndaro. ĝi klopodis kantojn destinitaj al la venkintoj de la olimpikoj.

Romo kreis lian poezion bazante en la grekoj. La Eneida, de Virgilio, ĝi konsideras la unuan ĉefverkon de la latina literaturo, kaj estis skribita malmultaj jaroj antaŭ la kristana erao, al la modo de la epopeaj kantoj grekoj, por rakonti la peripetiojn de Eneas, postvivanto de la milito de Troya, ĝis ĝi alvenas al Italion. La aĝo de oro de la latina poezio estas la de Lucrecio kaj Catulo, naskiĝitaj en la 1a jarcento a.K., kaj de Horacio (majstro de la odo), Propercio kaj Ovidio. Catulo dediĉis ĉiun lian poezion al amatino al kiu nomis Lesbia. Liaj poemoj de amo, rektaj, simplaj kaj intensaj, ili admiris al la poetoj de ĉiuj tempoj.

Poezio china

En la poezio china kultivis speciale la versoj pentasílabos kaj heptasílabos, kiu en la kazo de la lingvo china respondas al versoj de kvin kaj sep sinogramas respektive, pro tio ke ĉiu sinograma reprezentas silabon. La poeziaj formoj pli kultivitaj estis speciale la Lüshi (律詩, poemoj de ok versoj) kaj la Jueju (絕句, poemoj de kvar versoj). ĝi kompilis kompilaĵon de poemoj titolita Ĉiuj poemoj de la Dinastio Tang (全唐詩) kun pli ol 48.900 poemoj de pli ol 2200 aŭtoroj. Inter la plej elstaraj poetoj trovas Li Bai (李白), Du Fu (杜甫) kaj Bai Juyi (白居易).

importantísima kuranta literatura de la epoko Tang estas la Movado por la malnova lingvo (古文運動). La partianoj de koncerna movado propugnaban reveno la literatura stilo de la epoko Estas kaj antaŭa, kiu estis pli klara kaj preciza, malpli artificioso kiu kiu regis en tiu momento. Multaj literatos adeptos estis elstaraj ensayistas. Inter ili elstaras Estas Yu kaj Liu Zongyuan. Estas Yu estis konsiderita la pli bona ĉina verkisto de ĉiuj tempoj por la renoma orientalista Arthur Waley.

Kune kun Ouyang Xiu 欧阳修 Lia Xun 苏洵 Lia Shi 苏轼 Lia Zhe 苏辙 Wang Anshi 王安石 Zeng Gong 曾鞏 estas konitaj kiel la ok majstroj de la prozo china.

Japana poezio

La lirika poezio japanino, de granda influo en Eŭropo en la 20a jarcento, ĝi superas al la 8a jarcento p.K. kaj unu el liaj pli popularaj formoj estas la haiku, komponado de tri versoj de kvin, sep kaj kvin silaboj, en kiu vida bildo kontrastas kun alia, sen komentoj, aŭ al bildo sekvas koncizan interkonsiliĝon kaj samtempe vanta. La haiku, uzita de la budhismo zen por trasmitir liaj instruadoj, ĝi influis poetojn vanguardistas de la 20a jarcento, kiel la usonano Ezra Pound. Oni nomas lin haikú al la unua strofo de varianto metriko nomita tanka.

Poezio trovadoresca

La poezio trovadoresca kaj galanta estigis en la Provenza, sude de Francio, kaj ĝi iris la precedencon de la riĉa produktado de la italaj poetoj de la 13a jarcento, kiel Dante Alighieri kaj Guido Cavalcanti. Ne multe poste, Petrarca portis al lia maksimuma esprimo la nomita dolce stil nuovo (dolĉa nova stilo), kun lia erotika poezio dediĉita al lia amatino Laura.

Versificación kastilia

Cezaro Vallejo Universala Poeto

La arto de kombini rítmicamente la vortoj ne estas lin sola kiu distingas al la poezio de la rakont-arto, sed ĝis meze de la 19a jarcento konstituis la pli bonan formon de diferenci ambaŭ varojn. La versificación konsideras la etendon de la versoj, la acentuación interna kaj la organizo en strofoj.

La rimo (coincidencia de la silaboj finoj en versoj subsiguientes aŭ alternitaj) estas alia elemento de la ritmo, egala kiu la aliteración, kiu estas la ripeto de sonoj ene de la verso, kiel en ĉi tiu de Góngora: «kalumniu turba de noktaj birdoj», ĝi kie ripetas la sonon ur kaj ĝi ankaŭ ludas rimon asonante en la interno de la verso eniras kalumniu kaj birdo. La rimo estas konsonanto kiam ĉiuj literoj de la lasta silabo koincidas en du aŭ pli proksimaj versoj. ĝi nomas asonante kiam nur koincidas la vokalojn.

La poezio en kastilia lingvo mezuras laŭ la numero de silaboj de ĉiu verso, kontraste kun la greka poezio kaj de la latina, kiu havas por unueco de mezuro la piedo, kombino de longaj kaj mallongaj silaboj (la jambo, la plej simpla kombino, estas piedo formita de mallonga silabo kaj alia longa). En la latina poezio la versoj estis ofte de ses piedoj.

Por la numero de silaboj, estas en la poezio en kastilia lingvo versoj de ĝis 14 silaboj, la alejandrinos. Estas tre ofta la octosílabo en la populara poezio, ĉefe en la koplo. La koploj de Manrique bazas en la skemo de versoj octosílabos, kvankam kelkfoje estas de sep, ellaboritaj de pentasílabo. Al ĉi tiu formo oni nomas «koplo de piedo rompita». La malregulaĵo silábica estas ofta, inkluzive en la tradicia poezio. Ekzemple, en poezioj de versoj de dek unu silaboj povas trovi iuj de dek aŭ de naŭ.

La strofoj (grupoj de versoj) regulaj, de du, kvar, kvin kaj ĝis ok versoj aŭ ili pli respondas al la plej tradiciaj formoj. La soneto, unu el la plej malfacilaj klasikaj formoj, ĝi formas de dek kvar versoj, ĝenerale endecasílabos (dek unu silaboj), dividitaj en du kvartetoj kaj du tercetos (strofoj de kvar kaj de tri versoj), kun malsamaj formoj de alterni la rimojn.

La alternancia de tonikaj silaboj (akcentitaj) kaj átonas (sen akcento) kontribuas tre al la ritmo de la poezio. Se la akcentoj donas al regulaj spacoj (ekzemple, ĉiu du, tri aŭ kvar silaboj), ĉi tio plifortigas la musicalidad de la poemo. Subtenita ĉi tiu reguleco laŭlonge de ĉiu la poemo, ĝi sukcesas tre similan efekton al la de la muzika cirkelo.

La poezio de la 20a jarcento malhavis de la regula metriko kaj, ĉefe, de la rimo. Tamen, la aliteración, la acentuación kaj, kelkfoje, la rimo asonante, ili subtenas la muzikan radikon de la poezia varo.

Aktualeco

La papero kiu ludas la poezion en la 21a jarcento, ĝi trovas ligita al la antaŭas teknologia kaj scienculo. Ili ŝprucas novajn fluojn de Poezio, novaj formoj de demonstracio, kiel: la Biopoesia, Metapoesía, la poezio ekologiisto, la virtuala poezio, transmodernista inter aliaj, krom kiu ĉeestas al renovigo aŭ almenaŭ reemprendimiento de iuj vanguardismos kaj maltrankviligaj estetikoj, kiel la poezio de la konscienco.

La Internacia Tago de la Poezio estis proklamita de la Ĝenerala Konferenco de UNESKO kaj ĝi okazigis por la unua fojo la 21an de marto 2000. Lia celo estas nutri la apogon al la junaj poetoj, reveni al la encantamiento de la oralidad kaj restarigi la dialogon inter la poezio kaj la aliaj artoj (teatro, danco, muziko, ktp.)

Notoj

  1. ↑ Cf. Ferdinando Kabo Aseguinolaza kaj Maria do Cebreiro Rábade, «Al poezio», pág. 296.
  2. ↑ Manuelo Asensi Pérez, Historio de la Teorio..., Pág. 36.
  3. ↑ Cf. Bruno Gentili, Poezio kaj publiko..., Pág. 20.
  4. ↑ Cf. Manuelo Asensi Pérez, Historio de la teorio de la literaturo..., Pág. 51.
  5. ↑ Cf. Manuelo Asensi Pérez, Historio de la teorio de la literaturo..., Pág. 68.

Fontoj

Bibliografiaj referencoj

Vidu ankaŭ

Eksteraj ligoj

Krc:Поэзияpnb:شاعری

Akirita de "http://ks312095.Kimsufi.Com../../../../Articles/al/n/d/Andoro.Html"